Veladas Atómikas: ¡Ultima Función! The Atomic Cafe

de Kevin Rafferty y Jane Loader

1982

Lo peor de la Guerra Fría ya había pasado cuando un par de cineastas y una periodista juntaron fuerzas para llevar adelante un documental que no incluiría nada de material original, sino una búsqueda exhaustiva de archivo en las arcas de la defensa civil norteamericana, el ejercito, la radio y la televisión. Sin usar siquiera un narrador, se las ingeniaron, a la manera de TVR, para contrastar, a través de un montaje impecable, las dos caras de la bomba: por un lado la campaña de miedo y paranoia alimentada por los medios de comunicación y la propaganda bélica; y por otro el real poder destructivo de un arma nuclear visto de cerca. O la relación ridícula que existe entre el "agáchese y cubrase" de los videos educativos, frente a los efectos de un arma capaz de borrar una ciudad entera del mapa en cuestión de segundos.

la cita es este jueves 17 a las 21.30 en Casa Galáctica, Pasaje La Fronda 1570, Paternal.

a metros de Juan B. Justo y Boyaca... y si, a metros también del monumento a Papo.

¡¡los esperamos!!

Veladas atómkas 3ª función: Mothra

MOTHRA / MOSURA
ISHIRO HONDA
JAPÓN, 1962

"OTRA POLILLA EN BUSCA DE LA LUZ"

El 6 de agosto de 1945, Estados Unidos lanzaba sobre la ciudad de Hiroshima la primera de las bombas atómicas llamada Little boy, desintegrando en un instante a 120 000 personas. Luego de ese episodio el mundo no volvió a ser el mismo…
Por causa de las radiaciones, los monstruos gigantes proliferaron desde las islas Niponas y con furia ciega devastaron cualquier ciudad que a sus pies se encontraba.
Ishiro Honda, asistente del director Kurosawa, decidió,luego de visitar Hiroshima, hacer de su cine una denuncia constante contra el horror que la bomba atómica había causado, e imaginó a criaturas que crecían de tamaño gracias a la irresponsabilidad de los humanos.
Mothra o Mosura, la destructora, es una película sobre dos pequeñtas gemelas que cantan, un grupo de hombres de distitas instituciones (periodistas, fuerzas militares, etc ) , una isla sometidas a radiaciones atómicas y una polilla gigante, cargada de furia, con ganas de imaginarse que la ciudad de Tokio es una gran pulover de lana.

los esperamos una vez más, este jueves a las 21:30 hs, en la Casa Galáctica, Psje. La Fronda 1570, en J B Justo al 5000, La Paternal

Veladas Atomikas 2ª Función: La Novia del Atomo

Bride Of The Monster
director Ed Wood Jr
USA - 1955

Un Bela Lugosi morfinomano, fantástico y decadente encarna al Dr. Eric Vornoff, un científico casi tan loco como el actor y cuyo objetivo es crear un superhombre a partir de energía nuclear.
A su encuentro irán una audaz reportera y su galancete de turno, para intentar frenar a este terrible científico ruso y a su pulpo de goma.
Toda la magia, única e inigualable, de Ed Wood, servido para uds entre efluvios radioactivos.

los esperamos una vez más, en la Casa Galáctica, Psje. La Fronda 1570, en J B Justo al 5000, La Paternal

Espejo & Espectaculo, ¡Ultima Función! La Crisis Causó 2 Nuevas Muertes

Directores: Patricio Escobar & Damián Finvarb, Argentina, 2006

El 26 de junio del 2002, oficiales de la policía bonaerense asesinaron a Maximiliano Kosteki y a Darío Santillán, como parte de una feroz represión llevada adelante en una protesta en el Puente Avellaneda, contra el gobierno del por entonces presidente provisional Eduardo Duhalde. A pesar de que ya tenían en su poder las fotos que demostraban la responsabilidad de la policía, los grandes diarios del país decidieron obviarlas y hasta especular con la responsabilidad de los propios manifestantes en el asesinato, mientras Clarín llegaba al colmo del cinismo con su titular del día después: La Crisis causó dos nuevas muertes.

El documental no se centra tanto en los hechos de aquel miércoles como en la cobertura que los medios masivos de comunicación hicieron del tema, desnudando en el camino su verdadera naturaleza: lo que se muestra es tan o más importante que lo que se esconde.

los esperamos el sabado 28 de noviembre desde las 19 hs en el audiotorio de la UNTREF, Valentin Gómez 4838, frente a la estación de Caseros del FCGSM.

Veladas Atomikas 1ª Función: Dr. Strangelove

... o cómo es que aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba.

Tal es el título completo de esta comedia negra con la que un británico, Stanley Kubrick, se burló tanto de norteamericanos como soviéticos, justo en el punto más álgido de la Guerra Fría.
Un general reaccionario y psicopata decide dar la orden de "contratacar" a la Unión Soviética, luego de una supuesta agresión que nunca fue. Entonces, una docena de bombarderos cargados de armamento nuclear se dirigen a sus objetivos en tierra soviética, habiendo cortado toda comunicación... entonces el presidente norteamericano junto con su consejo de asesores (que incluye a otro general igual de sacado que el anterior y a un cientifico nazi de brazo robótico) tiene que ingeniarselas para evitar una tercera guerra mundial que podría acabar con todo el mundo en cuestión de segundos.
Se luce Kubrick llevando al suspenso y a la burla de la mano, pero la verdadera bomba es Peter Sellers en su ¡¡triple!! papel de Presidente norteamericano, general bienintencionado y cientifico loco aleman.
La cita es el jueves 26 de noviembre desde las 21.30 hs en Casa Galáctica, Pasaje La Fronda 1570, altura Juan B Justo 5000, a metros del monumento a Papo.

invitan Grupo Celuloide & Casa Galáctica

¡Se Vienen Las Veladas Atómikas!

Antes del apocalipsis maya, antes del 2012, antes de Mirtha y Susana, el fin del mundo se respiraba y su aroma era penetrante como el de una napa contaminada.
El día que las bombas atómicas detonaron sobre Hiroshima y Nagasaki, el mundo fue testigo del poder de destrucción del que era capaz el propio hombre, y la idea del fin dejó de ser patrimonio de los evangelistas, y empezó a poblar novelas, historietas, programas de radio y televisión, y llegó hasta el cine, para quedarse.
Desde el genio de un Kubrick delirante hasta un documental que los dejará con la boca abierta... justo para que se les meta una polilla gigante radioactiva y queden listos para disfrutar del mejor (o peor, depende como se lo mire) Ed Wood Jr, Grupo Celuloide los invita a un recorrido repleto de contaminación y mutaciones radioactivas
Con mucha alegría entonces los invitamos a compartir con nosotros el principio del fin, en unas noches plagadas de cine, paranoía y destrucción nuclear.
Desde el 26 de noviembre, por los proximos tres jueves, están invitados a acercarse a la Casa Galáctica, Pasaje La Fronda 1570, en La Paternal
... a metros de J.B. Justo y Boyaca
... y si, a metros del monumento a Papo

Espejo & Espectaculo 3ª Función, 21 / 11

¡Ellos Viven! (They Live!)
Director: John Carpenter, USA, 1988

Un obrero desempleado y errante llega a una gran ciudad, en busca de trabajo y un lugar donde dormir. Luego de presenciar unas transmisiones piratas en la TV que invitan a la gente a “despertar”; y de que el asentamiento donde vive sea levantado por la policía a topadora limpia, da con un grupo de rebeldes que operan en el sótano de una Iglesia, y descubre que el mundo en que vivimos es un espejismo creado por una raza de extraterrestres que nos dominan y se valen de la televisión y de la publicidad para enmascararse a sí mismos y a su mensaje.
En ¡Ellos Viven! hay lugar para todo: desde la lucha libre hasta la lucha de clases, pero lo más destacable son los interrogantes de Carpenter acerca de los medios de comunicación: quién los controla, a qué intereses responden, y sobre todo, qué es lo que ocultan.

la cita es este sabado 21 de noviembre a las 19 hs en el auditorio de la UNTREF, Valentin Gomez 4838, frente a la estación Caseros del ferrocarril San Martin

El espejo y el espectáculo 2ª función:: Network, de Sidney Lumet

Network, un mundo implacable • Network
Dirección: Sidney Lumet
Origen: Estados Unidos
Año: 1976

Howard Bale es un presentador de noticias que anuncia que va a suicidarse ante las cámaras, luego de ser despedido por culpa de los malos números. El rating se dispara y entonces, lejos de despedirlo, los directivos de la cadena le dan el horario principal. Bale se convierte en una suerte de mesías mediático a costa de su propia cordura, todo ante la mirada, fascinada pero pasiva, de los televidentes.
Network es una crítica cínica y mordaz a los que hacen la televisión bajo el imperio de los números, pero también un retrato de su vacío y del de sus espectadores compulsivos.

Sabado 14 de noviembre a las 19 hs en el Auditorio de la sede 1 de la UNTREF, Valentin Gomez 4838, frente a la estación de Caseros del Ferrocarril San Martin, Provincia de Buenos Aires

El Espejo & El Espectáculo 1º Función:: Días de Radio, de Woody Allen

Días de Radio • Radio Days
Dirección: Woody Allen
Origen: Estados Unidos
Año: 1987

Días de Radio podría ser la historia de Joe, un chico de diez años, y su familia estrafalaria, con sus sueños, ilusiones y tristezas girando alrededor de la radio, en los Estados Unidos de fines de los años 30. O bien podría ser la de Sally, la chica de los cigarrillos, y su meteórico camino a convertirse en la máxima estrella del mundo radial. Pero sobre todo es un homenaje de Allen a los años dorados de la Radio y a su asombrosa forma de entrar en el día a día de las personas sin condenarlas a la pasividad, y todo a través de una película tan entrañable como el mismo Woody.

Sabado 7 de noviembre a las 19 hs en el Auditorio de la sede 1 de la UNTREF, Valentin Gomez 4838, frente a la estación de Caseros del Ferrocarril San Martin, Provincia de Buenos Aires

EL ESPEJO Y EL ESPECTÁCULO - EL CINE Y LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN DE MASAS
(noviembre 2009 ¡ACTUAL!)

Los medios de comunicación sostienen un discurso en el que se reconocen a sí mismos como meros observadores, como los portavoces de una verdad única como el mundo y desligada de toda subjetividad, intención o propósito, más que el de informar, y en definitiva, ser un reflejo de la realidad.
Ahora, ¿qué sucede cuando esa imagen entra en la lógica de los medios? Se fragmenta, se diluye, y entonces el mundo y nosotros somos parte del show. Pero no hay que ver aquí un mensaje vaciado de ideología o intencionalidad; muy por el contrario, los medios son formadores de conciencia y opinión, generadores de su propia demanda, y la imagen/mundo que nos muestran se vuelve a nuestros ojos más real que lo real. Y entonces llegamos al cine... quizá el medio más masivo de todos.
Pasando por géneros que van desde el drama a la comedia, y de la ciencia ficción al documental, veremos cuatro películas que ponen en tela de juicio la forma en que los medios masivos de comunicación construyen la realidad que vivimos, y a nosotros mismos... aunque para esto el cine tenga que mirarse el ombligo.

LAS PELÍCULAS
07/11 - Días de Radio – Woody Allen, EUA, 1987
14/11 - Network – Sidney Lumet, EUA, 1976
21/11 - They Live! - John Carpenter, EUA, 1988
28/11 - La Crisis Causó Dos Nuevas Muertes - Patricio Escobar & Damián Finvarb, Argentina, 2006

Grupo Celuloide en la Web

Grupo Celuloide se gesto hace dos años, en el seno de la carrera de Gestión Cultural en la UNTREF.
Nuestra idea es hacer de la experiencia misma de ver cine un hecho transformador, y si no nos sale, bueno, que al menos pasemos un momento divertido. Por eso los temas que tratamos, los invitados y las pequeñas sopresas que tramamos función a función...
Vamos a ir subiendo al blog los afiches y las presentaciones de cada uno de los ciclos que hicimos, como las películas que pasamos y las crónicas de más de un momento grato que pasamos.
Pero la razón para toda esta chachara virtual es mantenerlos al tanto de lo que vayamos haciendo este año como grupo... así que a estar atentos...

Trastorno Celuloide

TRASTORNO CELULOIDE – Cuatro retratos de la locura

(noviembre / diciembre de 2008)

Los trastornos mentales han existido desde siempre, pero la locura nace en el momento en que los cuerdos deciden quiénes están locos y deben ser encerrados, aislados del resto. La locura es una historia de silencio sobre la que se han construido imágenes, prejuicios. El cine de seguro ha contribuido a esto, pero también ha sabido echar luz sobre aquello que preferimos no ver, ni escuchar. Las cuatro películas que presentamos encaran la locura desde ángulos distintos, y nada queda en pie: familia, instituciones, sociedad y soledad. ¿Es el loco el germen de la enfermedad o solo el síntoma, las grietas de un espejo que se partió?

LAS PELÍCULAS

Repulsión, Roman Polanski, EUA, 1965

Shock Corridor, Samuel Fuller, EUA, 1963

Una Mujer Bajo Influencia, John Cassavetes, EUA, 1974

El Huevo De La Serpiente, Ingmar Bergman, ALE/EUA, 1978

Transcinema - Una Delgada Linea Rosa

TRANSCINEMA - Una Delgada Línea Rosa

(junio de 2008)

Este ciclo pretende abordar desde una perspectiva de seriedad y conciencia un tema que suele ser objeto de broma, tabú o intolerancia: la temática del travestismo, el transformismo y la transexualidad. A través de una programación de calidad y rigurosamente trazada, este ciclo intentará informar, erradicar mitos y confusiones sobre el tema, y sobre todo, generar y desarrollar un debate profundo y respetuoso sobre asuntos significativos como la violencia, la construcción individual y social de la sexualidad y la homofobia.

LAS PELÍCULAS

Con faldas y a lo loco, (Some like it hot), Billy Wilder, EUA, 1959

Glen o Glenda, Ed Wood, EUA, 1953

Un año con trece lunas, Rainer Werner Fassbinder, ALE, 1978

Hedwig y la pulgada furiosa, John Cameron Mitchell, EUA, 2001

En El Camino

EN EL CAMINO

(octubre / noviembre del 2007)

Las road movies, o películas de viaje, son un subgénero con su propia historia. En el espacio y el tiempo propios del camino es donde los protagonistas de estas historias encuentran la realización de su libertad. En esas planicies interminables de tierra y sol, donde el pasado es solo un recuerdo difuso, y el futuro un momento incierto en el horizonte. La máxima realización de la vida en ese presente constante, ese viajar sin detenerse, sin pertenecer a ningún lugar.

LAS PELÍCULAS

Busco Mi Destino, (Easy Rider), Dennis Hopper, EUA, 1969

Una Sombra ya pronto serás, Héctor Olivera, ARG, 1994

El Perro, Carlos Sorín, ARG, 2004

Paris, Texas, Wim Wenders, EUA, 1984

Zombis: Sociedades Enfermas

junio / julio del 2007

La temática de este ciclo de cine gira torno a un subgénero del cine de terror: el cine zombi. El argumento es claro: los muertos se levantan de sus tumbas para asediar el mundo de los vivos.

Pero más allá de la asociación de este subgénero con lo bizarro, el cine zombi puede leerse como un indicador de las patologías de nuestra sociedad. La violencia, el estereotipo, la sensación de invasión y la antropofagia son metáforas de los miedos y prejuicios de nuestra cultura transformados en mitos.

LAS PELÍCULAS

La Noche de los Muertos Vivos George A. Romero, EUA, 1968

El Amanecer de los Muertos, George A. Romero, EUA, 1979

Homecomming, Joe Dante, EUA, 2005

Plaga Zombie: Zona Mutante, Hernán Sáez / Pablo Parés, ARG, 2005

Algunas instantaneas

Grupo Celuloide y Radio La Colifata, unidos por la pasión por el cine y el balon pie

Walter Cornáz y Paulo Soria, propagando la maldad en el cierre del ciclo Zombi


La maldad propagada